Снегирёв А.Н. «Пермский звериный стиль: история, датировка, образы, значение, кто создал».
Пермский звериный стиль («шаманские изображения», «чудские образки», «культовое литье») — собирательное название характеризующее стиль самобытных археологических находок из Верхнего Прикамья. Большая часть сюжетов и образов не имеет никаких аналогов в других культурах. Став своеобразной визитной карточкой Пермского края, пермский звериный стиль тем не менее практически не изучен — мы не знаем в точности ни кто именно отливал подобные фигурки, ни когда они были созданы, ни что они означают, а ниточки и косвенные свидетельства ведут к загадочному народу чудь, о котором также остались почти одни только легенды.
Попробуем собрать разные факты, мнения и гипотезы, связанные с пермским звериным стилем, чтобы хоть немного разобраться в одном из самых таинственных культурных феноменов нашей страны.
Что представляют собой артефакты Перми?
Большинство найденных предметов — это литые бронзовые пластины размером примерно с человеческую ладонь. Есть многочисленные свидетельства о фигурках из серебра и золота более высокого качества, которые массово переплавлялись или свозились ко двору Петра Первого для дальнейшей отправки коллекционерам в Европу (подробности – далее). Выполнены методом плоского литья и, предположительно, женщинами — так как именно в женских захоронениях неоднократно находили формы для отливок.
Существует мнение, что это чисто культовые предметы, применявшиеся в неких ритуалах — в подтверждение этому приводится такой факт как отсутствие проушин и дырочек, которые позволяли бы носить их на себе. Однако само это наблюдение в корне неверно — как минимум половина найденных артефактов как раз имеет отверстия и проушины, в связи с чем другая часть исследователей определяет их как предметы быта (пряжки, бляшки, медальоны, подвески).
Нередко фигурка имеет своеобразную прямоугольную или трапецевидную рамку (окантовку), как бы обрамляющую центральный образ.
Скифский звериный стиль и пермский звериный стиль
Наиболее близкий аналог пермского звериного стиля — знаменитый скифский звериный стиль. Стилистика исполнения очень близкая, хотя в скифском стиле мы видим несколько большую плавность и закрученность линий, тяготение к спиралям, в то время как в пермском такого не наблюдается.
Что касается сюжетов — они в чем-то пересекаются, но «полного совпадения» мы отнюдь не наблюдем. Некая общность есть только в самых базовых сюжетах — например, птица, лось/олень или медведь, которые, конечно, встречаются в том или ином виде во всех мировых культурах. Но самые характерные образы, составляющие по всей видимости, некоторые краеугольные понятия, в скифском и пермском стиле различаются. Если в скифском стиле на переднем плане темы охоты, войны, борьбы и образы оленя и дикой кошки, то в пермском главный герой — это антропозооморфный человек-лось, а также птицы с человеческими лицами, личины и ящеры.
Некоторые исследователи дивятся и такому чисто художественному сходству — мол, как же так и на каком этапе могли пересечься культуры скифов и жителей Прикамья? Кто у кого позаимствовал художественные приемы? Кто перенес их на столь дальние расстояния? В действительности же, удивляться тут совершенно нечему — всем от древних греков до историков XIX века было прекрасно известно, что территория всей современной России в прошлом именовалось Скифией, древняя история Руси представлялась продолжением истории Скифии, а скифы (они же сарматы) именовались нашими прямыми предками. По сути скифы и русы были взаимозаменяемыми словами и об этом прямо писалось в учебниках по истории. Скифы Причерноморья, переселившиеся на север основали Словенск, ставший впоследствии Великим Новгородом — с этого момента они стали именоваться словянами.
«По мале же времени правнуцы Афетовы Скиф и Зардан отлучишася от братий своея и от рода своего, от западных стран, и коснушася полуденных стран и вселишася во Ексинопонте и живяху тамо многа лета, и от сих породишася сынове и внуцы, и умножишася зело, и прозвашася по имяни прадеда своего Скифа Скифия Великая. И бысть между ими распря и междоусобие, крамола многа тесноты ради места. Начальницы же тогда родители их княжаху единого отца дети, пяточислении кровницы, им же имена суть: 1) Словен, 2) Рус, 3) Болгар, 4) Коман, 5) Истер…» (Сказание о Словене и Русе)
«…И старейший Словен с родом своим и со всеми своими иже под рукою его, седе на реце зовомой тогда Мутная, последи Волховом проименовася, и поставиша град, поименоваша по имени князя своего Словенск великий, иже напоследи Новгород великий проименовася… И от того времяни новопришельцы Скифские начаху именоватися Словяне.» (Сказание о Словене и Русе)
«…историки того времени называют (их) сарматами и скифами, мы венедами, а сами они называют себя славянами». (Мавро Орбини со ссылкой на Иоганна Авентина)
Это уже потом скифы были «отнесены» куда-то в среднеазиатские степи, и на полном серьезе ученые стали вести диспуты о том куда же впоследствии исчез этот “загадочный” народ. Но правду сохранили и древние карты — так Северный Ледовитый Океан нередко обозначен как Скифское море, порой он также именуется и Тартарским.
Из всего вышеописанного следует единственный вывод — Скифия, Тартария и Русь — это территория расселения одного и того же народа (состоящего из многих этносов), который жил и продолжает жить в Евразии повсеместно — от северного океана до южных степей.
Возвращаясь к пермскому звериному стилю — совершенно очевидно, что Прикамье находится чуть ли не в самом центре Скифской державы, поэтому художественное сходство двух рассматриваемых стилей понятно и даже неизбежно. А вот отличия требуют изучений и прояснений — возможно, что причина в разном времени (столетия? тысячелетия?) их создания. Подсознательно пермский звериный стиль воспринимается как более архаичный.
Где сделаны находки ПЗС и сколько их всего?
Все находки пермского звериного стиля сконцентрированы в следующих регионах: Верхнекамье, Чердынский район и Коми-пермяцкий округ. Большая часть находок (более 300 пластин) приходится именно на Верхнекамье.
Другие исследователи указывают более широкий район — от Камы и Вятки до верховьев Енисея (то есть это уже не только Урал, но и бóльшая часть территории Сибири). Подробная картографическая классификация находок с указанием точного места нахождения каждой до сих пор никем не сделана.
Доктор исторических наук, профессор Александр Владимирович Пыжиков (2003–2004 гг. зам.министра образования РФ), который строил свои исследования на доскональной работе с архивами и документами, в своих видео говорил о том, что еще при Петре Первом с территории Урала и Сибири чуть ли не тоннами вывозились в Европу некие древности. Подтверждением тому может быть упоминание о подобных фигурках в книге Николаса Витсена 1692 года «Северная и Восточная Тартария», где он описывал свое путешествие по России, а также в документах Фридриха Вебера начала XVIII века, который прямо пишет о фигурках людей и животных из «золота и бронзы» находимых на Урале и в Сибири и свозимых ко двору Петра Первого — то есть уже тогда о них было прекрасно известно даже иностранным путешественникам.
«Всех, кому приходилось проезжать по Чердынскому или Соликамскому уездам, прямо поражают рассказы крестьян о многочисленных находках этих памятников и легкость приобретения их. Например, в 1915 г. в селе Верх-Боровском Чердынского уезда крестьяне предлагали нам массу чудских находок по цене 5 руб. за ковш». (П.Богаевский)
Ровно о том же, но другими словами писал Александр Теплоухов (отец известного собирателя пермских древностей) — он указывал, что ежегодно в Вятку на переплавку свозилось до 30 пудов серебряных и 20 пудов золотых изделий (!) со всего региона (пуд = 16,38 кг, то есть годовой объем приближается к тонне). При этом: «серебряные вещи, находимые в земле, — из хорошего серебра, лучше чем наше, оно лучше плавится и меньше чернеет на воздухе».
Можете представить себе масштаб этой «исчезнувшей цивилизации русского Урала и Сибири», если в год на переплавку отправлялось столько исторических ценностей? А наши историки продолжают убеждать общественность в том, что-де не найдено за Уралом ни городов, ни артефактов, и до XV здесь царила полнейшая дикость и беспросветное невежество.
То есть сегодня мы в действительности располагаем лишь крупицами той культуры и, возможно, далеко не самыми выдающимися — тем, что осталось «невостребованным» для переплавки и перепродажи. Именно поэтому большинство оставшихся артефактов бронзовые, а серебряные и золотые — большая редкость. Кстати, уровень изготовления серебряных и золотых предметов выше, так что можно предположить, что именно они были «изначальными», бронзовое же литье — это более поздние и простые копии с тех самых оригиналов.
Исследователи и собиратели пермского звериного стиля. Знаменитые коллекции
Одним из первых коллекционеров предметов пермского звериного стиля был граф Сергей Строганов (1794—1882 гг.), который начал собирать пермские древности в 1846 году. Археологическими поисками в собственных владениях Пермского края он занимался всю жизнь и впоследствии даже по его инициативе было создана Императорская археологическая комиссия, которая занималась профессиональным изучением уральских артефактов.
Ведущим систематизатором и исследователем пермского звериного стиля считается Федор Теплоухов (1845—1905 гг). Изначально он был натуралистом и служил лесничим у того самого графа Сергея Строганова. В 1902 году совместно с сотрудником государственной археологической комиссии А.Спицыным он выпустил альбом «Древности камской чуди». Поздее А. Спицын выпустил еще один альбом — «Шаманские изображения».
Следующим исследователем фигурок стал Алексей Шмидт, именно он в 20-х гг. XX века ввел в оборот определение «пермский звериный стиль», так как настаивал на невозможности объединения его с другими сибирскими художественными стилями.
Большой интерес к пермскому звериному стилю проявлял Н. К. Рерих. Он познакомился с ним во время своей поездки в Пермский край, где расписывал иконостасы. Параллельно он занялся поиском и зарисовкой сохранившихся предметов пермского звериного стиля. Всего он сделал более 20 зарисовок пластин с точным указанием размера.
Считается, что близкое знакомство с чудскими древностями оказало большое влияние на творчество Н. К. Рериха в целом — впоследствии он нередко использовал некоторые мотивы пермского звериного стиля в своих работах.
Наиболее явно и отчетливо они видны в предметах интерьера — это книжный шкаф и стул. Изображения и резьба на них полностью соответствуют «канонам» пермского звериного стиля: так, композиция шкафа разделена на три яруса с характерными небесным (птицы), земным (лоси) и подземным миром (ящеры), что по мнению ученых отражает концепцию мироздания создателей чудских образов.
В росписи стула Н. К. Рерих представил свою интерпретацию силуэта птицы и маски. Резьба на ножках представляет собой стилизованные образы богов-хранителей.
В 2014 году коллекция предметов пермского звериного стиля, которую Рерих когда-то держал в руках, была восстановлена в металле по его же альбомным зарисовкам — на тот момент она была уже почти полностью утрачена.
Сколько лет находкам и кто их создатель?
Фигурки обычно относят к VII — XII векам нашей эры — такая точка зрения закрепилась в науке и не пересматривается несмотря на многочисленные новые исследования. Есть мнение, что их следует отнести вообще в эпоху палеолита.
Большинство исследователей приписывают фигурки к финно-угорской культуре, но вот какой же именно народ создал их не вполне понятно.
Например, коми или пермяки (финно-угорские народы, которые сегодня проживают на территории Пермского края) НЕ относят их к своей культуре и никак себя с ними не ассоциируют. Более того, для них подобные фигурки несут демонический смысл — в былые времена местные крестьяне, находившие такие фигурки, старались как можно быстрее избавиться от них, так как воспринимали их как некие черные метки приносящие несчастья. Некоторые коми-зыряне и пермяки считали, что эти, так называемые «черти», принадлежат вогульской культуре.
Основной претендент на то, чтобы именоваться создателем фигурок — загадочный народ чудь (белоглазая), который по некоторым данным занимал обширные северные территории от Финляндии до Сибири, в том числе и те, где были найдены фигурки. Кстати, все первые исследователи феномена пермского звериного стиля именовали фигурки «чудскими». Например, Дмитрий Анучин называл данные артефакты «чудскими образками», а первый альбом, посвященный пермскому звериному стилю (Ф.Тепляков, А.Спицын) именовался «Древности камской чуди».
Заведующий отделом археологии Пермского краеведческого музея Э. Чурилов считает, что мирный народ чудь, занимавшийся в основном охотой и различными промыслами, был оттеснен с обжитых ими земель на север с приходом более воинственных кочевых племен с юга. Им приходилось уходить в девственные таежные леса, где не было не поселений, ни родовых святилищ (современная территория Пермского края), в связи с чем и возник феномен пермского звериного стиля — создавая такие фигурки (богов), чудь имела возможность отправлять религиозные и культовые ритуалы без святилищ. Отсюда же, возможно, возникли и многочисленные легенды о том, что чудь «ушла под землю» или исчезла — на деле же она действительно ушла, но просто севернее.
Хотя, что случилось с ней потом — неизвестно. Основная загадка данного народа в том — что он действительно исчез, растворился где-то на дорогах истории, но при этом оставил за собой целый шлейф легенд и артефактов (помимо предметов пермского звериного стиля, это многочисленные «чудские городки» — остатки которых раскинуты по всей Уралу и Сибири, нередко их местоположение связано с какими-то пещерными туннелями).
«Чудь существовала задолго до русской истории, и можно только удивляться высокой металлической культуре составлявших ее племен. Достаточно сказать одно то, что все наши уральские горные заводы выстроены на местах бывшей чудской работы — руду искали именно по этим чудским местам.» (Д.Мамин-Сибиряк).
Легенды о чуди довольно противоречивы — то чудь — богатыри-великаны, то, напротив — низкорослый народ, который может внезапно исчезать под землей. Часто они описываются как сильные и свирепые воины, или как мудрецы, владеющие многими знаниями, неведомыми другим — от этого и «чудь» — то есть «чудной», «странный», «вызывающий удивление». «Белоглазый», по всей видимости, указывает на светлую (голубую?) радужку глаз. Ассоциируют чудь и с другим легендарным народом — сиртя. Другие финно-угорские народы (коми-зыряне, пермяки) от чуди дистанцируются, (так же как и от артефактов пермского звериного стиля) и родственным народом ее не считают, а, например, Светлана Жарникова — знаменитый этнограф, лингвист и знаток Русского Севера, уверенно говорила о том, что чудь – это народ славянского корня.
Существует также гипотеза, что «ушедшая под землю чудь» — это и вовсе не реальный народ, а собирательное название для старых богов, духов и домовых, которые с христианизацией края стали «нечистыми», «злыми» и «куда-то ушли». То есть те же коми-пермяки могли и быть создателями пермских фигурок в незапамятные времена, но перестали себя с ними ассоциировать — как и со своими старыми богами — в момент разрыва культурных связей и потери преданий о собственном прошлом. Как бы то ни было, внезапное и чуть ли не единомоментное прекращение изготовления фигурок — еще одна загадка пермского звериного стиля. Как правило, никакие традиции литья, росписи или иных художественных промыслов не исчезают так, а постепенно видоизменяются, трансформируются во что-то новое.
Основные образы и сюжеты
Ключевые персонажи, которые есть практически на каждой фигурке одновременно или по отдельности — люди, птицы, лоси, ящеры. Характерной особенностью пермского звериного стиля является то, что эти образы смешаны и сплавлены в единые антропозооморфные формы. Наиболее распространены такие комбинации:
- Птица с распростертыми крыльями и человеческим ликом на груди;
- Человек с головой лося;
- Человек с головой лося и крыльями птицы;
- Человек / человек-лось верхом на ящере;
- Птицеподобный человек-лось (с птичьим клювом и лосиной головой);
- Медведи, в том числе часто в жертвенной позе;
- Лики-маски;
- “Богиня”;
- Богиня с божественным ребенком или “святое семейство”;
- Уточки.
Человек-лось является в некотором смысле «визитной карточкой» пермского стиля — так как именно он представлен на значительной части изображений, при этом такой образ не имеет абсолютно никаких аналогов в других художественных традициях.
Довольно часто фигурки людей и зверо-людей заключены в некую внешнюю рамку, которая как бы окаймляет изображение.
Отдельный пласт — медведь в так называемой жертвенной позе (именно такое расположение шкуры медведя с мордой между лап характерно для различных религиозных ритуалов, фиксируемых этнографами у близких народов) и различные личины (то есть фигурки в виде масок).
Есть немало человеческих изображений, которые условно считаются изображениями богинь и божественных детей. Утверждение довольно спорно — так называемые фигурки богинь не имеют абсолютно никаких характерных женских черт — никак не обозначены половые органы либо грудь, нет никакого намека на беременность (что обычно характерно для древних Венер), длинные волосы могут не быть таковыми, а представлять собой, например, головной убор (впрочем, мы не знаем носили ли чудские мужчины длинные или короткие волосы). Одним словом, с тем же успехом это может быть воин, человек, бог, первопредок, герой предания, дух того или иного мира и т. д.
Значение и трактовка образов
Так как традиция изготовления пластин прервалась где-то в XII в. н. э., народ чуди исчез, а коми-зыряне и пермяки не ассоциируют себя с «чудскими пластинами» (и в принципе почти не сохранили никаких древних преданий) — узнать хотя бы приблизительное значение образов на пластинах совершенно не у кого. Остается только сопоставлять их с другими культурами и пытаться угадать, что хотел сказать древний мастер литья — именно этим и занимаются исследователи феномена пермского звериного стиля, предлагая каждый свою трактовку.
В целом же они обычно сводятся к привычной примитивизации образов — согласно которой все развитие цивилизации по какому-то установленному умолчанию идет без взлетов и падений, а как сплошное движение вверх, а наши предки заведомо менее разумные, искусные, сведущие и просветленные, чем мы. Академики обычно отказывают древним мастерам в том, что они могли прибегать к художественным стилизациям намеренно: если сегодняшнее современное искусство — это «плод напряженных трудов и поисков», а, например, обратная перспектива на иконах и специфическое изображение лиц — «канон», то древние просто «не умели рисовать/по-другому», «не понимали пропорций человеческого и животного тела» и т. д.
Подчеркивается то, что не имея письменности, народ (чуди?) в данных фигурках излагал всю свою концепцию мироздания, суть которой — разделение мира на верхний, средний и нижний. А представленные антропозооморфные существа соответственно несут в себе черты сразу нескольких миров. Не отрицая тройственности показанных на пластинах миров, следует заметить, что это не объясняет всех других деталей и особенностей пермского звериного стиля. Более того, никто не может утверждать был ли народ чуди грамотным или нет. В пользу того, что это была крайне высокоразвитая культура говорит уже то, что впоследствии все горные заводы Урала ставились на бывших чудских рудниках, а чудское серебро было гораздо более высокого качества, чем серебряные изделия века XVIII-XIX.
Например, излюбленный образ человека-лося стоит проанализировать в астрономическом контексте — ведь ярчайшее созвездие небосвода Большая Медведица не случайно во многих регионах России именовалось Лосем. В частности на Урале, в Пермской и Вятской губернии, а также в — Архангельская, Владимирская, Вологодская, Волхов и Ильмень, Калужская, Костромская, Нижегородская, Новгородская, Олонецкая, Петербургская, Псковская, Свердловская, Сибирская, Тамбовская, Терская и Ярославская). Отдельного внимания заслуживают и птице-люди — обычно изображение человеческого лика на груди птицы с распахнутыми крыльями трактуется как переход в загробный мир — так как у многих народов сохранились предания о том, что именно птицы переносят дух умершего в иные сферы. Однако, не может ли такая символика указывать, например, на перемещение по воздуху? Возможно, не случайно и расположение человеческого лика именно по центру туловища птицы — как у пилота в кабине самолета. Например, анализ аэродинамических показателей золотых птичек инков (или колумбийских самолетиков) дал в свое время поразительные результаты — оказалось, что эта форма идеально приспособлена для полета. Как же это стыкуется с «примитивностью» наших предшественников? Читать подробнее про образ девы-птицы на Руси.
Интересную аналогию можно провести и с другой южноамериканской коллекцией — камнями Ики, где люди и динозавры изображены так, будто они существовали одновременно. Здесь и множество бытовых сценок — например, игра детей с динозаврами и довольно четкое знание особенностей внешнего вида различных ящеров. Разумеется, официальная наука считает камни Ики подделкой, несмотря на все контрдоводы — хотя бы то, что их найдено более 50 тысяч экземпляров.
В предметах пермского звериного стиля также нередко встречается изображение ящера. Оно более схематично, чем на камнях Ики, а сам ящер нередко имеет «составной» вид (голова волка, тело щуки, хвост бобра), но сюжет катания/стояния верхом на ящере повторяется постоянно. Не может ли быть так, что мастер изображал то, о чем ему рассказывали, но делал это не вполне точно, а с подключением своей фантазии — так как лично не видел этого действа?
Еще один вариант — на изображении не ящер, а крокодил. Поразительно, но свидетельства о крокодилах на Руси есть даже в Псковской летописи (30 й-том Полного Собрания Русских Летописей) 1582 года, когда по словам летописца их развелось так много, что они поели множество людей. Не нужно воспринимать это как фантастику: ведь есть множество указаний на то, что когда-то климат в наших землях был куда мягче, чем теперь. А к летописным крокодилам относился серьезно даже прославленный академик Рыбаков.
Кстати и немецкий ученый Сигизмунд Герберштейн (1486—1566 гг.) во время своего путешествия по России писал о том, что люди здесь держат у себя при домах каких-то ящеров с четырьмя лапами и кормят их как домашних животных. («Записки о Московитских делах»).
Наконец, стоит остановится на еще одном характерном сюжете — медведь в так называемой жертвенной позе. Мы уже писали выше о том, что до XVIII века территория современной России без всякий сомнений отождествлялась с древней Скифией, между скифами-сарматами-русами и словенами стоял знак равенства и полной тождественности, а история Руси начиналась не иначе как со скифов. В своем учебнике для дворянства «Первые основания универсальной истории с сокращенной хронологиею в пользу обучающегося российского дворянства», 1763 г. Филипп Генри Дильтей писал и о том, каким богам поклонялись скифы:
Дильтей называет Перуна (еще одно прямое указание на чисто славянскую культуру скифов), но мы знаем также и то, что его дуальная пара — это Велес. Еще греки писали, что русы в договорах клялись и Перуном и Велесом.
- Перун — побеждающий бог, воин, громовержец, олицетворение активных энергий, солнца, ветра, света. Его время — светлая половина года, когда день длиннее ночи, с апогеем могущества на летнее солнцестояние — Купалу.
- Велес же — бог ведающий, мудрец, дед, олицетворение пассивных непроявленных энергий, знания, магии, покровитель искусств и ремесел, зимы, льда и мороза, звезд. Его время — темная половина года, когда ночь длиннее дня, с апогеем на день зимнего солнцестояния — Карачун, сменяемой Колядой (рождением нового солнца). Его животное олицетворение — медведь.
Известно, что земледельцы больше выделяли Велеса, а воины-ратники (горожане, купцы и проч.) — Перуна. Таким образом можно предположить, что пермские создатели загадочных пластин, имеющие так много общего со скифским звериным стилем, жили в той же мировоззренческой парадигме, и так же, как и условные кривичи, поклонялись Велесу в образе медведя. Более того — Ящер также является проявлением Велеса — это он «глотает»/ «крадет» солнце в день летнего солнцестояния и уносит его в подземные чертоги на зиму, откуда весной Перун громовержец освобождает его ударами молний. Именно отсюда идет древний сюжет борьбы Воина со Змеем — как отражение вечного круговорота во Вселенной.
Где хранятся предметы пермского звериного стиля сегодня
- Чердынский краеведческий музей;
- Пермский краеведческий музей;
- Государственный исторический музей им. А. С. Пушкина;
- Эрмитаж;
- Национальный музей Финляндии.
Оригинал статьи здесь.
Подпишитесь на наш наш телеграм-канал.
Публикация на Тelegra.ph
- пермский звериный стиль,артефакты,легенды,неофициальная история,Древняя Русь,славянское язычество,Сибирь,славянские древности,Урал,народ Чуди,Пермский край,культовые предметы,скифы,Тартария,Перун
Leave a reply
Для отправки комментария вам необходимо авторизоваться.